Les êtres nomades à la D Galerie
Entre les lignes et le fil, les artistes de cette exposition évoquent la notion d’êtres nomades, de déplacement. «Ce sera sur le fil, le lien et les êtres nomades» en est le titre, comme une histoire dont on ne conterait que les prémisses. La D Galerie invite à cette occasion 4 artistes du 20 au 31 mars 2019 ; Rada Tzankova, Qin Han, Tal Waldman - Talva D. et Charni Robinne. Bien qu’il ne s’agisse pas d’un choix orienté, seules des femmes participent à cette exposition, qui sera par ailleurs ponctuée par la performance «Tive um Coraçao» de Célie Benoist et Hélia Aluai.
Qin Han
Qin Han est une artiste chinoise qui vit entre la France et la Chine. Plusieurs institutions la repèrent au début de son parcours. Ainsi, elle compte déjà plus de 45 expositions à son actif à travers le monde et plusieurs distinctions internationales. Qin Han développe une Oeuvre protéiforme, usant du dessin, de la performance et d’installations pour traduire des thèmes qui évoquent avec délicatesse le visible et l’invisible. Dans la série de dessins qu’elle expose à la D Galerie, elle libère des rêveries auxquelles elle donne forme avec des assemblages de papiers découpés. Fantasmagorique, son œuvre dévoile des ramifications entre les formes, personnages, animaux et symboles variés. Comme défragmentés, les éléments de ses compositions viennent se rencontrer sur l’espace infini de ses noirs profonds. Nomades sont les êtres que l’on emporte avec nous.
Rada Tzankova
Rada Tzankova est une artiste d’origine bulgare qui travaille et vit à Paris. Elle expose à l’international et ses oeuvres sont intégrées à plusieurs collections de Fondations. Déjà invitée par la commissaire dans le cadre de «Hundred Days», exposition du concours homonyme à San Francisco (2014), et de «Présences», Off’s de la Biennale de Dakar (2016), elle présente à la D Galerie une série de dessins à l’encre, fusain, crayon, acrylique sur papier, dont un grand format. L’Oeuvre de Rada est un monde doux, traversé par des personnages et allégories aux couleurs acidulées. En une dentelle fine, elle traduit des scènes subtiles qui font oublier la matière, l’espace d’un papier. Pour l’exposition «Ce sera sur le fil, le lien et les êtres nomades», Rada Tzankova dévoile également deux études réalisées au Bénin, seuls dessins noirs et blancs de son parcours.
Charni Robinne
Charni Robinne est une artiste française qui travaille à Paris et ailleurs. Elle a grandi entre l’Alsace, la Guinée, la Manche et le Maroc. Son Oeuvre a fait l’objet de plusieurs expositions personnelles et nombreuses autres collectives depuis 2009. Charni Robinne s’intéresse au va et vient qui opère entre le conscient et l’inconscient. Elle en explore les liens dans une œuvre plastique colorée à la frontière de l’abstraction. Sa pratique récente est profondément marquée par la transhumance et le désir de création itinérante auquel elle donne une forme dans un ensemble de cartes tissées et peintes. Elle rend visibles ses pérégrinations mentales et géographiques sur les ramifications qu'elle trace. Son œuvre dépasse les territoires connus de l’art, l’objet du quotidien devenu œuvre redevient un objet que l’on peut plier et emporter avec soi. Avis aux collectionneurs nomades.
Tal Waldman - Talva D.
Israélo-allemande, Tal Waldman - Talva D. vit et travaille à Paris. Elle a participé à de nombreuses expositions collectives et personnelles en France comme à l’international, marquée par plusieurs résidences en Israël, Allemagne, Grèce et en Inde. Touche à tout, elle est passionnée par la transversalité des arts plastiques et métiers d’arts qu’elle invite quand elle le peut pour faire naître des œuvres hybrides. Pour l’exposition «Ce sera sur le fil, le lien et les êtres nomades», Tal Waldman - Talva D. présente «Mémoires Brodées», un ensemble d’œuvres en 3d, autant de représentations des étapes de la migration. L’artiste y évoque l’enracinement, les questions d’identités et de mémoire collective. Le verre, la broderie, le bois et la récupération d’objets usagers, s’invitent pour créer une harmonie chargée d’histoires.
Performance « Tive um Coraçao »
Célie Benoist à la harpe et Hélia Aluai sur le sable. Toutes deux présentent leur performance «Tive um Coraçao», évocation des thèmes du Fado portugais. Elles viennent de Suisse pour nous ravir. Elles créent en direct un ensemble de tableaux sonores et visuels. A l’aide d’une boite lumineuse, le duo projette une expérience poétique de 30 minutes, le voyage de ces femmes qui laissent partir en mer l’autre.